坐落于安静的徐汇区西岸创意园区中，量子画廊拥有自己的小庭院，连接起画廊入口与内部展厅。相较于黄浦滨江和西岸区域百家争鸣的画廊景象，量子显得格外恬静与独特。

“我相信现在的画廊不需要扎堆，这样反而会产生很大的对比和影响。画廊各自有各自的发展方式、艺术家和藏家群体，独立一下才能更好地拥有自己的声音。”量子画廊主杨天渡在采访中表示。

如果说对独立声音的追求是画廊精神的浓缩，对当下艺术的特别关注点作为萃取，那么量子的空间便是画廊精神的载体。位于文化产业集中的徐汇区，画廊有潜力与周边的影视、传媒、设计行业产生很好的跨界和联动。有别于其他画廊，量子画廊高大的室内以及开阔的室外空间可以撑的起大型雕塑和装置项目，这为展览的灵活性提供了绝佳条件，也是当初选址时纳入的重要考量。可以看出，对于展览质量以及多元化作品的呈现，画廊已经做好了不少准备工作。采访中，杨天渡也提出画廊一直以来对于公共艺术项目的关注：

“我希望艺术能与生活发生关系，而不是仅仅存在美术馆或少部分藏家的家中。这不是说美术馆和藏家不重要，而是希望艺术能更多更直接地介入大众生活。介入的方式多种多样，比如公共艺术就是我非常关注的领域，希望能为我们的艺术家找到在公共空间的展示和收藏机会。并希望可以在画廊中展示大型雕塑及装置项目。”

从画廊介绍中，那句对于“Art that is just happening”，即“正在发生的艺术形态”的强调，不难看出量子画廊的远见和雄心——不仅限于关注当代艺术，还有对于正在生成、尝试和演变的全新艺术形式的支持。公共艺术作为当下脱离传统机构的先锋性艺术形式，自然成为了量子画廊研究与探索当下及未来适应时代语境的艺术趋势必不可少的一环。

除此之外，在挑选代理艺术家时，量子也会进行多维度考量。形式新颖但哗众取宠的作品难免昙花一现，画廊寻找的，则是有独到见解和深刻想法，并对于职业生涯拥有持之以恒决心的艺术家。同时，这些艺术也需要能够在创作上，运用多元媒介与形式，不断进行探索突破。

“我希望能够找到领先于市场1-2年的艺术形态，把他们呈现给大家。因此我们的判断是否准确，未来能否为藏家所接受，是伴随着非常高系数的风险性的。”

而风险，则正是杨天渡过去生活的重要组成部分。曾在一家澳洲金融机构从事了5年风险投资，并获得投资业含金量最高的特许金融分析师（CFA）资格，这段金融岁月将他塑造成为了一名抗压谨慎的“投资者”，而日复一日与虚无缥缈的数字打交道，最终为他找到了艺术对自己的召唤。同时，属于这一行业独特的思考方式以及价值研究，也为开画廊找到了一个切入点。当然，参与艺术的形式是多元性的，看上去平行的金融工作背景与画廊经营也可以充分地进行有机结合，然而开画廊显然不是众多金融行业从事者选择的职业归属，具备对艺术的探究与鉴赏能力当然为重要的成功要素。在这点上，杨天渡比别人多了一个身份——一名不折不扣的“艺四代”。

出生在艺术世家，从小耳濡目染，艺术对于杨天渡而言如同吃饭睡觉一般在生活中不可或缺。事实上，画廊可以说是他童年记忆的栖息地：“我的父辈与祖父辈都是艺术家，我母亲创立的凡达利画廊是90年代初上海的第一批画廊之一。小时候我每天就在画廊里翻看各种画册，与来访的艺术家攀谈。在二十年后游历欧洲时，我在美术馆见到儿时在画册里见过的那些作品真迹，那一刻的感动是我此生难忘的。因此在国外生活和工作了十五年后回国，开一间属于我自己的画廊对我来说是非常自然的下一步计划。做一个swot analysis分析，画廊就我个人经历背景而言也是最合适的。”

一半金融思维与另一半艺术熏陶的融合，加速了杨天渡“弃金从艺”的选择。然而新画廊在成立初期，难免会遇到困难与挑战。对于量子而言，当前首要任务莫过于建立自己的艺术家与藏家体系，并将二者欣合无间结合起来。这之中最大的挑战，便是建立自己的品牌和风格，以此为艺术家和藏家带来独一无二的沟通和交流平台。

幸运的是，画廊团队都为经验丰富，各大一线画廊走出来的老手，在画廊的管理体系及搭建上很快进入佳境。画廊主本人也亲自参与到策展过程中，为画廊初期发展寻觅方向。今年6月刚开幕以来的量子画廊虽然仍处于襁褓之中，已经紧锣密鼓策划了三场展览，参加了包括西岸和ART021大牌在内的三个艺博会，热情与高效令人不约而同击节称赞。在提到作为年轻画廊主在经营过程中积累的经验时，杨天渡强调了参加艺博会的重要性：

“对于画廊及代理的艺术家而言艺博会是一个非常好的展示自我并与新藏家建立联系的平台。虽然近两年中小画廊对艺博会的费用和效果都颇有微词，但对于我们一间全新的画廊而言，艺博会无疑是最直接有效的平台，能够快速得到反馈，以修正我们的方向和策略。”

画廊经营为一项长期事业，需要大量的积累，量子画廊也因此有自己的5年时间线发展规划：前三年都将会是一个探索和试验的过程，不断尝试各种类型的艺术家及合作形式。通过三年的积累，在后二年做几场有深度的展览，以此成为一个真正有影响力的国际性画廊。

“我们不但要做本土的艺术家，将海外的艺术家及优秀作品带入国内也是非常重要的一部分，未来的计划中也包括将本土的艺术家推向海外。”

实现国际艺术互动的双向性，是量子画廊对未来发展的愿景。而对与杨天渡本人而言，通过对艺术语言的不懈探索，画廊打开了通向升华个人意义的通道。他对自己目前的角色非常开心和满意：

“我觉得开画廊的最大乐趣和意义，是能把我自己对艺术的思考和表达，通过可持续的商业模式传达给其他人。画廊不是一个单纯的商业机构，而是一个文化的传播的平台。我希望通过量子画廊将我所关注的艺术家和艺术形式呈现给大家。”

*以上内容转载自artnet资讯二零二零年元月一日报道。